резюме на други презентации

„Теми от поезията на Сребърния век“ - Символизмът в света. Пейзаж в лириката на Брюсов. Задачи на футуристите. Въплъщение на символизма. Любими истории. Романтични цветя. Футуризъм в поезията. Философска основа на символизма. Съвременници за епохата. Раждането на модернизма. Поглед към света. Митотворчество. Пол Гоген. Естетически принципи на символизма. Характеристики на поезията на Сребърния век. Социалната ситуация в Русия. Футуристични организации. Основни категории на акмеизма.

„Характеристики на поезията на Сребърния век“ - Всепроникващата магия на словото. Появата на различни литературни течения. Руският „сребърен век“ е незабравим и уникален. Самият термин „сребърен век“ възниква по аналогия със златния век. Цели на урока. Всички поети от „сребърния век“ обичаха родината си. Висши символисти. Владимир Соловьов, един от руските философи. Поети от началото на 20 век. Подвигът на женското сърце, сянката на мъжкото зло, блясъкът на всемирното слънце.

„Посоки на поезията на Сребърния век“ - символизъм. Поети акмеисти. Концепцията за "Сребърния век". Владимир Соловьов. В. В. Маяковски. Футуристични колекции и манифести. Естетика на символизма. Появата на акмеизма. Особености на акмеизма. акнеизъм. Поети футуристи. акмеизъм. Появата на символизма. Характеристики на символизма. Естетика на футуризма. Изпълнения на футуристи. Начин на мислене. Поети символисти. Основни направления на Сребърния век. Сребърен век на руската поезия.

„Поезията на Сребърния век“ - Отношение към словото. Целта на творчеството на поетите модернисти. Модернизъм. Фигуративен израз. Екзистенциализъм. Сребърен век на руската поезия. Връзка с предишни култури. Характеристики на литературните направления. Александър Блок. Електронни образователни ресурси. Сребърен век. Минаха десетилетия. акмеизъм. футуризъм. Символизъм.

„Руските поети от Сребърния век“ - Валерий Брюсов. Алексей Крученых. Александър Блок. Избор на име на кафене. Владимир Нарбут. Дмитрий Мережковски. Ахматова. Клон от офика. Маяковски. Анализ на стихотворението. Константин Балмонт. Украса за кафе. Символизъм. Поезията на Сребърния век. Игор Северянин. Велимир Хлебников. Сребърен кей. Творческа задача „Едно цяло“. Василий Каменски. Марина Цветаева. Футуристи. Символисти. Николай Гумильов.

„Антология на поезията от Сребърния век“ – имажисти. Предвестници. Затворник. Акмеисти. Сергей Есенин. Даниил Хармс. Константин Константинович Случевски. Селска поезия. Обериу. листна маса. Игор Северянин. Александър Блок. Николай Гумильов. Центрофуга. Владимир Маяковски. Основни принципи на акмеизма. Владислав Ходасевич. Символисти. Шершеневич Вадим. Поети символисти. Осип Манделщам. Инокентий Аненски. Футуристи.

Руският футуризъм е едно от направленията на руския авангард; термин, използван за обозначаване на група руски поети, писатели и художници, възприели принципите на манифеста на Томазо Филипо Маринети. Съдържание 1 Основни характеристики 2 История 2.1 ... ... Wikipedia

футуризъм- ФУТУРИЗЪМ. Този литературен термин е взет от латинската дума futurum бъдеще. Футуристите понякога наричат себе си „бюдетляни“ в Русия. Футуризмът като стремеж към бъдещето се противопоставя на пасеизма в литературата, стремежа към... ... Речник на литературните термини

- (от латински бъдеще) едно от основните направления в ранното авангардно изкуство. 20-ти век Най-пълно се реализира в изобразителното и словесното изкуство на Италия и Русия. Започва с публикуване в Париж. вестник “Фигаро” 20 февр. 1909…… Енциклопедия по културология

- (от латински futurum бъдеще), общото наименование на авангардните художествени движения от 1910-те и началото на 20-те години. в някои европейски страни (предимно Италия и Русия), близки в отделни декларации (прокламиране на идеи за създаване на... ... Художествена енциклопедия

Умберто Бочони Улицата влиза в къщата. 1911 г. Футуризъм (лат. futurum бъдеще) общото наименование на художествените авангардни движения от 1910 г. в началото на ... Wikipedia

Футуризмът е течение в литературата и изобразителното изкуство, появило се в началото на 20 век. Отреждайки си ролята на прототип на изкуството на бъдещето, футуризмът като основна програма излага идеята за разрушаване на културните стереотипи и предлага в замяна ... ... Wikipedia

- (лат. futurum - бъдеще; букв. "будетлянизъм" - термин от В. Хлебников), художествено движение в европейското изкуство (поезия и живопис) от началото на 20 век. Идеологът и основателят на футуристичното движение, възникнало през 1909 г., е италиански поет... ... Литературна енциклопедия

Футуризъм и експресионизъм- възникват почти едновременно (първото десетилетие на 20 век) и се развиват паралелно до определено време; центровете на футуризма бяха Италия и Русия, експресионизмът заемаше видно място в много европейски (предимно немскоезични) ... ... Енциклопедичен речник на експресионизма

футуризъм- а, само единици, м. В европейското изкуство от началото на 20 век: авангардно движение, което отхвърля културното наследство от миналото и проповядва разрушаването на формите и конвенциите на изкуството. След като най-накрая спечели, новият режим [на Мусолини] променя тактиката в... ... Популярен речник на руския език

футуризъм- изкуство с подчертана авангардна ориентация, което съществува в Русия през първите десетилетия на 20 век. рус. футуристите експериментират в различни видове и жанрове изкуство: в художествената литература, визуалните изкуства, музиката и... ... Руска философия. Енциклопедия

Книги

Олга Розанова и ранният руски авангард, Нина Гурянова. Първото монографично изследване върху живота и творчеството на оригиналния художник, поет и теоретик на руския авангард О. В. Розанова (1886-1918). Нейното изкуство се разглежда в един неразривен...
Руският и немският авангард от гледна точка на семиотиката от К. С. Пърс. Материали за теорията на метасемиотичните системи, Никита Сергеевич Сироткин. Книгата, базирана на материала на поезията на „историческия авангард” (руския футуризъм, немския експресионизъм, берлинския и швейцарския дада), анализира характеристиките на семиозиса (реализацията на емблематични... електронна книга

Футуризмът като литературно течение

Литературата е постоянно променящо се, непрекъснато развиващо се явление. Говорейки за промените, настъпили в руската литература през различни векове, е невъзможно да пренебрегнем темата за последователните литературни тенденции.

Определение 1

Литературното направление е набор от идейни и естетически принципи, характерни за творчеството на много автори от една и съща епоха.

Има огромно разнообразие от литературни течения. Те се развиват и появяват най-активно в началото на 20 век, през Сребърния век на руската поезия. Една от тенденциите, родени по това време, беше футуризмът.

Определение 2

Футуризмът (от латински "futurum" - бъдеще) е литературно движение, чиито привърженици се интересуват повече не от съдържанието на произведенията, а от тяхната форма. Футуризмът е „изкуството на бъдещето“.

Футуризмът като част от авангардното движение възниква през 1909 г. в Италия с публикуването на основния документ на това движение - „Футуристичният манифест“ (автор - Филипо Томазо Маринети). Този манифест твърди, че изкуството в традиционната му форма е надживяло своята полезност и вече не е способно да се обновява, поради което е необходимо да се създаде нова концепция за красота.

Бележка 1

Футуризмът съществува в руската поезия приблизително от 1910 до 1920 г.

Характеристики на руския футуризъм

Руският футуризъм, както и футуризмът като цяло, имаше следните характеристики:

Най-важната отличителна черта на футуризма беше протестът срещу обичайните норми на версификация. Футуристичните поети експериментират с рима и ритъм;
Бунтът и анархията са ясно изразени;
Отхвърляне на отдавна установени културни традиции, фокус върху „изкуството на бъдещето“;
Опити за създаване на „неразбираем език“.

Определение 3

Заумният език (zaum) е литературно средство; замяна на елементи от естествения език с подобни звукови комплекси или фрази. Това е език с неопределени значения.

Футуристите отричат необходимостта от логически и синтактични връзки в текстовете на техните произведения. Те често използваха езика на плакатите и рекламите, вулгарните фигури на речта и професионалния жаргон. Много футуристи измислиха свои собствени неологизми.

Определение 4

Неологизмът е дума, която наскоро се появи в езика. Авторските неологизми се създават от писатели и поети на страниците на техните произведения.

Футуристите напълно отрекоха полезността на целия културен и литературен опит, натрупан от човечеството, вярвайки, че това е безполезен багаж от конвенции.

Футуризмът се характеризира с превъзнасяне на личността на поета и презрение към по-слабите индивиди. Появява се култ към силата и безстрашието, дори към агресията. Футуристите се опитаха да привлекат възможно най-много внимание към себе си и работата си, прибягвайки до шокиращи техники и всякакви крайни мерки и литературни скандали.

Главният герой на футуристичните творби като правило беше жител на голям град, който беше потопен в неговия динамичен, активен живот. Изборът на града като основен фон беше оправдан от факта, че в градска среда темпът на развитие е много по-бърз, отколкото, да речем, в селска среда. Героят се характеризира с изразяване на мислите и чувствата си по нетрадиционни начини.

Футуристични групи

Бележка 2

За първи руски футурист се смята поетът Игор Северянин, който през 1911 г. публикува сборник, озаглавен „Пролог. Егофутуризъм“.

За най-влиятелния футуристичен кръг и същевременно създател на руския футуризъм се смята литературно-художественото дружество "Гилея", в което влизат Велимир Хлебников, Алексей Крученых, Елена Гуро, Василий Каменски, Владимир Маяковски и др. Именно „Гилея” издава през 1912 г. манифеста „Шамар в лицето на обществения вкус”, в който призовава за изоставяне на привързаността към творенията на миналото.

Футуризмът беше разделен на няколко групи в себе си:

петербургските егофутуристи - Игор Северянин, Иван Игнатиев и др.;
Кубофутуризъм, към който принадлежат членовете на "Гилея" - Велимир Хлебников, Владимир Маяковски, Давид Бурлюк и др.;
Московска поетична асоциация "Мецанин на поезията", създадена от егофутуристи, включваща Вадим Шершеневич, Рюрик Ивнев и други;
Футуристична група "Центрифуга", която включва Сергей Бобров, Николай Асеев и Борис Пастернак.

Тези четири групи имаха много странни и напрегнати отношения помежду си. Те бяха във вражда, без да се съгласяват кой от тях е крепостта на истинския футуризъм, но понякога членовете на една група преминаваха към друга без никакви проблеми.

В допълнение към четирите най-големи, имаше и няколко други футуристични асоциации: „41 градуса“, „Креативност“, „Лирен“, „Безкръвно убийство“.

Бележка 3

В манифеста „Шамар в лицето на обществения вкус“ футуристите призовават „да се изхвърлят Пушкин, Достоевски и Толстой от кораба на модерността“.

Упадъкът на футуризма

Много руски футуристи, като Владимир Маяковски, Осип Брик, Велимир Хлебников и Василий Кандински, приветстват Октомврийската революция и отразяват революционни идеи в своите произведения. Но заедно с тези футуристични произведения имаше антивоенна идея, която беше отразена в стихотворенията „Война в капана за мишки“ на Хлебников и „Война и мир“ на Маяковски.

Въпреки факта, че футуристите приветстваха Руската революция, темпът на развитие на това движение започна значително да намалява веднага след победата на болшевиките през 1917 г. Съдбата на много футуристи беше тъжна и дори трагична: някои бяха застреляни, някои отидоха в изгнание или в изгнание, някои се самоубиха. Малцината футуристи, останали в Русия, променят своите литературни възгледи и развиват нов стил, различен от футуристичния.

Футуризмът е отделна и много важна глава в историята на руската поезия. Неговите идеали и идеи оказаха огромно влияние върху развитието на руската литература. Нестандартното мислене на футуристите, които отхвърлиха всички установени канони и безстрашно се опитаха да създадат нещо напълно ново, „унищожавайки музеи, библиотеки и борейки се с морализма“, донесоха много новаторски идеи в литературата, които по-късно бяха подхванати от следващите поколения поети.

Футуризмът (от латинската дума "futurum" - бъдеще) е художествено авангардно течение в литературата и изкуството, формирано в Италия през 1909 г. и развито в Русия през 1910-1921 г. Футуристите, които провъзгласиха демонстративно прекъсване на всички традиционни правила и обичаи, се интересуваха предимно не от съдържанието, а от формата на версификация; за това те използваха професионален жаргон и вулгарни лексикални изрази, използваха езика на документите и плакатите и измисли нови думи.

Общопризнатият основател на футуризма е италианският поет Филипо Томазо Маринети, който в „Манифеста на италианския футуризъм“, публикуван във вестник Le Figaro през 1909 г., призовава за „унищожаване на музеи, библиотеки, борба с морализма“ и като сътрудник на Бенито Мусолини, намери общи черти във фашизма и футуризма.

Футуризмът, подобно на други модернистични движения, отрича старите норми и класическите традиции, но за разлика от тях се отличава с крайна екстремистка ориентация, пълно нихилистично отричане на целия предишен художествен опит. Световната историческа задача на футуризма, според Маринети, е „ежедневно плюене върху олтара на изкуството“.

(Наталия Гончарова "Велосипедист")

Привържениците на футуризма се застъпваха за пълното унищожаване на различни форми и конвенции в изкуството и създаването на напълно нова форма, която органично да се впише в ускорените жизнени процеси на ХХ век. Тази тенденция се характеризира с мотиви на възхищение от силата и агресията, превъзнасяне на собствената личност и чувство на презрение към по-слабите, фанатично преклонение пред войната и разрушението. Като едно от направленията на авангардното изкуство, за футуризма беше много важно да привлече възможно най-много внимание за това, използването на шокиращи техники, различни екстремни методи в поведението на авторите и създаването на атмосфера на; литературните скандали бяха напълно подходящи. Например Маяковски четеше стиховете си в жълта дамска блуза, Каменски изпълняваше с изрисувано лице и пишеше стихове върху парчета тапети, Алексей Кручених ходеше навсякъде с възглавница на дивана, вързана на врата му с шнур.

Главният герой в произведенията на футуристите е изобразен като жител на голям, модерен град, изпълнен с движение, динамика, тук животът протича с високи скорости, наоколо има много различни технологии, животът непрекъснато се подобрява и достига нови етапи на развитие. Лирическото „его“ на футуристите се характеризира с отричането на класическите норми и традиции и наличието на специален начин на мислене, който не приема синтактични правила, норми за словообразуване и лексикална съвместимост. Основната им цел беше да предадат своите мирогледи и да разберат събитията, случващи се около тях, по начин, който е разбираем и удобен за тях.

(Генадий Голобоков "Паметник")

Социално-политическата ситуация, която се разви в Русия в началото на ХХ век, доведе до факта, че футуризмът в Русия привлече голямо внимание от младите авангардни поети, които през 1910-1914 г. създадоха няколко различни групи от това движение:

Кубофутуристи, които се обединиха в групата „Гилея“ и се нарекоха „Будетляни“: Давид Бурлюк, Велимир Хлебников, Владимир Маяковски, Алексей Крученых, Василий Каменски, Бенедикт Лившиц. Сборниците им “Мъртва луна” (1913), “Гега”, “Ревящ Парнас” (1914);
Московските его-футуристи от умереното крило, създали групата „Мецанин на поезията” - Вадим Шершневич, И. Лотарев, Р. Ивнев. Колекции “Вернисаж”, “Крематориум на здравия разум”;
Петербургски егофутуристи - Игор Северянин, Иван Игнатиев, Г. Иванов;
Футуристична група "Центрифуга" - Николай Асеев, Сергей Бобров, Борис Пастернак. Сборници “Руконог”, “Лирен”, “Втори сборник на Центрофуга” (1914).

Историята на руския футуризъм е сложна връзка между тези четири групи, всяка от които се смяташе за представител на истинския футуризъм и настояваше за водещата си роля в това движение, което в крайна сметка доведе до враждебност и разединение в редиците на поетите футуристи. Това обаче не им пречи понякога да се сближават и дори да преминават от една група в друга.

(Николай Дюлгеров "Разумният човек")

През 1912 г. членовете на групата Gileya публикуват манифест „Шамар в лицето на обществения вкус“, в който смело призовават за „изхвърляне на Пушкин, Достоевски и Толстой от кораба на модерността“.

В стиховете си поетът Алексей Крученых защитава правото на поета да създава свой собствен „неразбираем“ език, поради което стиховете му често са били безсмислена колекция от думи.

Василий Каменски и Велимир Хлебников в творчеството си (поема „Аз и Е” (1911-12), „музикална” проза „Менажерия” (1909), пиеса „Маркиза Дезес”, сборник „Рев!”, „Сборник стихове. 1907 г. - 1914") извършва различни езикови експерименти, отличаващи се със свежест и оригиналност, които по-късно оказват много плодотворно влияние върху развитието на руската поезия на ХХ век.

(Г. Егошин "В. Маяковски")

Един от най-ярките представители на футуризма е изключителният поет от Сребърния век Владимир Маяковски, който активно се противопоставя не само на различни „стари неща“, но и за създаването на нещо ново в живота на обществото. Първите му стихове, публикувани през 1912 г., въвеждат нови теми в тази посока, което веднага го отличава от другите представители на футуризма. В творбите си (поемите „Гръбнакът на флейтата“, „Облак в панталони“, „Човек“, „Война и мир“) той отрича съществуващите капиталистически отношения и прокарва своите хуманистични възгледи и вяра в човешките възможности. Той е един от първите руски поети, които показват цялата истина на новото общество.

(Северини Джино "Булевард")

След като болшевишката партия идва на власт в Русия през 1917 г., футуризмът като литературно течение постепенно започва да избледнява. Съдбата на много от нейните представители е тъжна и трагична, някои от тях са разстреляни (Игор Терентьев), някои са изпратени в изгнание, други стават емигранти и напускат страната на Съветите, Маяковски се самоубива, Асеев и Пастернак се отдалечават от идеали на футуризма и развиват свой индивидуален стил. Някои футуристи, приели революционни идеали, се опитаха да продължат дейността си и създадоха организацията LEF (Лев фронт на изкуството), която престана да съществува в края на 20-те години на ХХ век.

Футуризмът като литературно течение в руската поезия от Сребърния век, заедно със символизма и акмеизма, изигра много важна роля за по-нататъшното му развитие и донесе много плодотворни и новаторски идеи, които станаха основа за поезията на следващото поколение.

футуризъм

Футуризмът е първото авангардно движение в руската литература. Отреждайки си ролята на прототип на изкуството на бъдещето, футуризмът като своя основна програма излага идеята за разрушаване на културните стереотипи и вместо това предлага апология на технологиите и урбанизма като основни знаци на настоящето и бъдещето. . Членовете на петербургската група "Гилея" се смятат за основоположници на руския футуризъм. „Гилея“ беше най-влиятелната, но не и единствената асоциация на футуристите: имаше и его-футуристи, ръководени от Игор Северянин (Санкт Петербург), групите „Центрифуга“ и „Мецанин на поезията“ в Москва, групи в Киев, Харков, Одеса, Баку.

1. Основни характеристики
-бунтарство, анархичен мироглед, израз на масовите настроения на тълпата;
- отричане на културните традиции, опит за създаване на изкуство, насочено към бъдещето;
-бунт срещу обичайните норми на поетическата реч, експериментиране в областта на ритъма, римата, акцент върху говоримия стих, слоган, плакат;
- търси освободена „автентична“ дума, експериментира за създаване на „неразбираем“ език.

Историята на футуризма

За основоположници на руския футуризъм се смятат „Будетляните“, членове на петербургската група „Гилея“ (Велимир Хлебников, Алексей Кручених, Владимир Маяковски, Давид Бурлюк, Василий Каменски, Бенедикт Лившиц), които през декември 1912 г. издават манифест „Шамар в лицето на обществения вкус“. Манифестът призовава за „изхвърляне на Пушкин, Достоевски, Толстой и т.н. и т.н. от кораба на модерността“ и формулира 4 права на поетите:

1. Да се увеличи речникът на поета в неговия обем с произволни и производни думи (Думата е иновация).4. Стоейки на скалата на думата „ние“ сред море от подсвирквания и възмущение.

„Гилея“ беше най-влиятелната, но не и единствената асоциация на футуристите: имаше и его-футуристи, ръководени от Игор Северянин (Санкт Петербург), „Центрифуга“ (Москва), групи в Киев, Харков, Одеса, Баку. Членовете на Hylea се придържаха към доктрината на кубофутуризма; в нейните рамки се появява сложна поезия, изобретена от Хлебников и Кручених. С установяването на съветската власт в Русия футуризмът постепенно започва да изчезва. Бивши футуристи формират ядрото на LEF (Левия фронт за изкуствата), който се разпада в края на 20-те години на миналия век.

Много от авторите емигрират (Давид Бурлюк, Игор Северянин, Иля Зданевич, Александра Екстер), умират (Велимир Хлебников, Александър Богомазов), самоубиват се (1930 г. - Владимир Маяковски), някои се отдалечават от идеалите на футуризма и развиват свои собствени, индивидуален стил (Николай Асеев, Борис Пастернак). От 30-те години на миналия век, след смъртта на Маяковски и екзекуцията на Игор Терентьев, Кручених се отдалечава от литературата и живее, като продава редки книги и ръкописи, което също далеч не се приветства тогава. В края на 20-те години опит за възраждане на футуризма прави сдружението ОБЕРИУ.

В допълнение към общото футуристично писане, егофутуризмът се характеризира с култивиране на изтънчени усещания, използване на нови чужди думи и показен егоизъм. Лидерът на движението беше Игор Северянин, Георги Иванов, Рюрик Ивнев, Вадим Шершеневич и Василиск Гнедов, който беше стилистично близък до кубофутуризма, също се присъединиха към его-футуризма.

"Мецанин на поезията"

Поетична асоциация, създадена през 1913 г. от московските егофутуристи. Включва Вадим Шершеневич, Рюрик Ивнев (М. Ковальов), Лев Зак (псевдоними - Хрисанф и Михаил Русийски), Сергей Третяков, Константин Болшаков, Борис Лавренев и редица други млади поети.

Идейният вдъхновител на групата, както и нейният най-енергичен член, беше Вадим Шершеневич. Мецанинът на поезията се смяташе в литературните среди за умерено крило на футуризма.

Сдружението се разпада в края на 1913 г. Под надслов „Мецанин на поезията” излизат три алманаха: „Вернисаж”, „Пир по време на чума”, „Крематориум на здравия разум” и няколко сборника.

"центрофуга"

Московска футуристична група, създадена през януари 1914 г. от лявото крило на поети, свързани преди това с издателство „Лирика“.

Основните членове на групата са Сергей Бобров, Николай Асеев, Борис Пастернак.

Основната особеност в теорията и художествената практика на членовете на групата е, че при изграждането на лирическата творба фокусът на вниманието се измества от думата като такава към интонационно-ритмични и синтактични структури. Работата им органично съчетава футуристични експерименти и разчитане на традицията.

Книгите под марката Centrifuge продължават да се издават до 1922 г.

Руският футуризъм в сравнение с италианския

Руският футуризъм, за разлика от италианския, е по-литературно движение, въпреки че много от поетите футуристи също експериментират с визуалните изкуства. От друга страна, футуризмът е източник на вдъхновение за някои авангардни руски художници като Михаил Федорович Ларионов, Наталия Сергеевна Гончарова и Казимир Северинович Малевич. Пример за съвместна работа на поети и художници е футуристичната опера „Победа над слънцето“, чието либрето е написано от Алексей Кручених, а декорите са проектирани от Казимир Малевич.

В идеологическо отношение също имаше различия между италианския и руския футуризъм. Италианският футуризъм възхвалява милитаризма, а лидерът му Маринети е обвинен в шовинизъм и мизогиния. По-късно Маринети става привърженик на италианския фашизъм. В същото време представителите на руския футуризъм се характеризират с леви и антибуржоазни убеждения; редица от тях приветстват Октомврийската революция (Владимир Маяковски, Велимир Хлебников, Василий Каменски, Осип Брик, Николай Асев, Василий Кандински) и се стремят да развиват изкуството в революционен дух. В руския футуризъм има много антивоенни произведения, за разлика от милитаризма на Маринети (стихотворението „Война и мир“ на Маяковски, „Войната в капана за мишки“ на Хлебников).

Кубофутуризъм

Кубофутуризмът е движение в авангардното изкуство в началото на ХХ век, което в живописта съчетава постиженията на италианските футуристи (например Бочони) и френските кубисти (като Брак).

Поезията на футуризма и живописта на кубофутуризма (този термин е публично изразен през 1913 г. от Корней Чуковски) са тясно преплетени в историята. В Русия „кубо-футуризмът“ също е едно от самоназванията на поетичната група „Гилея“, която го противопоставя на его-футуризма на Игор Северянин и неговите последователи (а впоследствие и на други футуристични групи, като „Мецанин“ на поезията” и “Центрифуга”). Поетите кубофутуристи включват Велимир Хлебников, Елена Гуро, Давид и Николай Бурлюк, Василий Каменски, Владимир Маяковски, Алексей Кручених, Бенедикт Лившиц. Много от тях са се изявявали и като артисти.

Егофутуризъм

Емгофутуризмът е руско литературно течение от 1910 г., което се развива в рамките на футуризма. В допълнение към общото футуристично писане, егофутуризмът се характеризира с култивиране на изтънчени усещания, използване на нови чужди думи и показен егоизъм.

През 1909 г. около Игор Северянин се формира кръг от петербургски поети, който през 1911 г. приема името „Его“, а през същата година И. Северянин независимо публикува и изпраща до редакциите на вестници малка брошура, озаглавена „Пролог (Егофутуризъм). ” В групата освен Северянин влизат поетите Константин Олимпов, Георги Иванов, Стефан Петров (Граил-Арелски), Павел Кокорин, Павел Широков, Иван Лукаш и др. Заедно те основаха общество на егофутуристите, публикуваха няколко брошури и манифести, формулирани в изключително абстрактни и езотерични изрази (например „Призмата на стила - Възстановяване на спектъра на мисълта“); Такива поети от „старата школа“ като Мира Лохвицкая и бащата на Олимпов Константин Фофанов са обявени за предшественици на его-футуристите. Членовете на групата нарекоха стиховете си „поети“. Първата група егофутуристи скоро се разпада. През есента на 1912 г. Игор Северянин се отделя от групата, бързо набирайки популярност сред руските писатели символисти, а след това и сред широката публика.

С организацията и популяризирането на егофутуризма се заема 20-годишният поет Иван Игнатиев, основател на „Асоциация Интуитив“. Игнатиев се зае активно с работата: пише рецензии, стихотворения и теорията на егофутуризма. Освен това през 1912 г. той основава първото его-футуристично издателство „Петербургски вестник“, което публикува първите книги на Рюрик Ивнев, Вадим Шершеневич, Василиск Гнедов, Граал-Арелски и самия Игнатиев. Его-футуристи се публикуват и във вестниците „Дачница” и „Нижегородец”. В ранните години его-футуризмът се противопоставя на кубофутуризма (футуризма) по регионални (Санкт Петербург и Москва) и стилистични основания. През 1914 г. в Крим се състоя първото общо представление на его-футуристи и бютляни; в началото на тази година Северянин разговаря за кратко с кубофутуристите („Първият вестник на руските футуристи“), но след това решително се разграничи от тях. След самоубийството на Игнатиев „Петербургски вестник“ престава да съществува. Основните его-футуристични издателства са Московският мецанин на поезията на Вадим Шершеневич и Петроградският омагьосан скитник на Виктор Ховин.

Егофутуризмът беше краткосрочно и неравномерно явление. Голяма част от вниманието на критиката и публиката беше прехвърлено на Игор Северянин, който доста рано се дистанцира от колективната политика на его-футуристите, а след революцията напълно промени стила на своята поезия. Повечето егофутуристи или бързо надживяха своя стил и преминаха към други жанрове, или скоро изоставиха напълно литературата. Имажизмът от 20-те години на ХХ век до голяма степен е подготвен от поети егофутуристи.

Според Андрей Крусанов, изследовател на руския авангард, в началото на 20-те години на миналия век е направен опит за продължаване на традициите на его-футуризма. членове на петроградските литературни групи „Герското абатство“ и „Пръстенът на поетите на името на. К. М. Фофанова." Ако „Герското абатство” е просто кръг, който обединява младите поети Константин Вагинов, братята Владимир и Борис Смиренски, К. Манковски и К. Олимпов и малко се знае за дейността му, то „Пръстенът на поетите”, създаден през 1921 г. (В. и Б. Смиренски, К. Вагинов, К. Олимпов, Граал-Арелски, Д. Дорин, Александър Измайлов) се опитаха да организират високопоставени представления, обявиха широка издателска програма, но бяха затворени по заповед на Петроградската Чека на 25 септември 1922г.

Нова селска поезия

Понятието „селска поезия“, което навлезе в историческата и литературната употреба, обединява поетите условно и отразява само някои общи черти, присъщи на техния мироглед и поетичен начин. Те не образуват единна творческа школа с единна идейно-поетическа програма. Като жанр "селската поезия" се формира в средата на 19 век. Най-големите му представители бяха Алексей Василиевич Колцов, Иван Савич Никитин и Иван Захарович Суриков. Пишеха за труда и живота на селянина, за драматичните и трагични конфликти на неговия живот. Работата им отразява както радостта от сливането на работниците с естествения свят, така и чувството на враждебност към живота на задушен, шумен град, чужд на живата природа. Най-известните селски поети от Сребърния век са: Спиридон Дрожжин, Николай Клюев, Пьотър Орешин, Сергей Кличков. Сергей Есенин също се присъедини към тази тенденция.

Имажизъм

Имажинизмът (от лат. imago - образ) е литературно течение в руската поезия от 20 век, чиито представители заявяват, че целта на творчеството е да създаде образ. Основното изразително средство на имагистите е метафората, често метафорични вериги, които сравняват различни елементи от два образа - пряк и фигуративен. Творческата практика на имажинистите се характеризира с шокиращи и анархични мотиви.

Произход

Стилът и общото поведение на имажизма са повлияни от руския футуризъм. Според някои изследователи името се връща към английския имажизъм - англоезичната поетична школа (Т. Е. Хюм, Е. Паунд, Т. Елиът, Р. Алдингтън), станала известна в Русия след статията на 3. Венгерова „Английски Футуристи“ (сборник „Стрелец“, 1915 г.) е спорна връзката на термина и понятието „имажизъм“ с англо-американския имажизъм.

Имажизмът като поетично движение възниква през 1918 г., когато в Москва е основан „Орденът на имажинистите“. Създателите на „Ордена“ бяха Анатолий Мариенгоф, който дойде от Пенза, бившият футурист Вадим Шершеневич и Сергей Есенин, който преди това беше част от групата на новите селски поети. Черти на характерен метафоричен стил се съдържат и в по-ранните творби на Шершеневич и Есенин, а Мариенгоф организира литературна група от имажисти в родния си град. Имажистката „Декларация“, публикувана на 30 януари 1919 г. във воронежкото списание „Сирена“ (а на 10 февруари и във вестник „Съветска страна“, в редакционната колегия на който Есенин е член), също е подписана от поетът Рюрик Ивнев и художниците Борис Ердман и Георгий Якулов. На 29 януари 1919 г. в Съюза на поетите се провежда първата литературна вечер на имажинистите. Към имажинизма се присъединяват и поетите Иван Грузинов, Матвей Ройзман, Александър Кусиков, Николай Ердман, Лев Монозон.

През 1919--1925г Имажизмът беше най-организираното поетично движение в Москва; организират популярни творчески вечери в артистични кафенета, издават много авторски и колективни сборници, списанието „Хотел за пътешественици в красотата” (1922-1924 г., излизат 4 бр.), за което издателствата „Имажинисти”, „Плеяда”, „В. Шихи” са създадени -Пихи” и “Сандро” (последните два водени от А. Кусиков). През 1919 г. имажистите влизат в литературната част на Литературния влак на името на. А. Луначарски, което им даде възможност да пътуват и изнасят концерти в цялата страна и до голяма степен допринесе за нарастването на тяхната популярност. През септември 1919 г. Есенин и Мариенгоф разработват и регистрират в Московския съвет устава на „Асоциацията на свободомислещите“ - официалната структура на „Ордена на имагистите“. Хартата е подписана от други членове на групата и одобрена от народния комисар на образованието А. Луначарски. На 20 февруари 1920 г. Есенин е избран за председател на Асоциацията.

В допълнение към Москва („Орденът на имажинистите“ и „Асоциацията на свободомислещите“), центрове на имажинизма съществуват и в провинциите (например в Казан, Саранск, в украинския град Александрия, където поетът Леонид Чернов създава имажистска група ), както и в Петроград-Ленинград. Появата на Петроградския „Орден на войнстващите имажисти“ е обявена през 1922 г. в „Манифест на иноваторите“, подписан от Алексей Золотницки, Семьон Полоцки, Григорий Шмерелсон и Влад. Королевич. Тогава вместо напусналите Золотницки и Королевич към Петроградските имажисти се присъединяват Иван Афанасиев-Соловьов и Владимир Ричиоти, а през 1924 г. Волф Ерлих.

Някои от поетите имажисти представиха теоретични трактати („Ключовете на Мария“ от Есенин, „Остров Буян“ от Мариенгоф, „2x2=5“ от Шершеневич, „Основи на имажинизма“ от Грузинов). Имажистите също станаха известни със своите шокиращи лудории, като „преименуване“ на московски улици, „съдебни процеси“ над литературата и боядисване на стените на манастира Страстной с антирелигиозни надписи.

Имажизмът всъщност се срива през 1925 г.: Александър Кусиков емигрира през 1922 г., Сергей Есенин и Иван Грузинов обявяват разпускането на Ордена през 1924 г., други имажинисти са принудени да се отдалечат от поезията, обръщайки се към прозата, драмата и киното, до голяма степен в името на правя пари. Имажизмът беше критикуван в съветската преса. Йесенин, според общоприетата версия, се е самоубил, Николай Ердман е репресиран.

През 1926 г. дейността на Ордена на войнстващите имажисти е прекратена, а през лятото на 1927 г. е обявена ликвидацията на Ордена на имажинистите. Взаимоотношенията и действията на имагинистите след това са описани подробно в мемоарите на Мариенгоф, Шершеневич и Ройзман.

Последователите на имажизма или „по-младите имажисти“ включват поетесата Надежда Волпин, известна също като преводач и мемоарист (майка на Александър Есенин-Волпин, математик и дисидент).

През 1993-1995 г. в Москва имаше група мелоимаджинисти, развиващи поезията на образите, която включваше Людмила Вагурина, Анатолий Кудрявицки, Сергей Нещеретов и Ира Новицкая

През 2008 г. компанията за клетъчни комуникации MTS пусна две видеозаписи с изображения, в които използваха стихотворението на А. Блок:

Нощ, улица, фенер, аптека,

Безсмислена и слаба светлина.

Живей още поне четвърт век...

Всичко ще бъде така. Няма изход.

Ако умреш, ще започнеш отначало

И всичко ще се повтори както преди:

Нощ, ледени вълни на канала,

Аптека, улица, лампа.

и И. Северянин:

И аз, и аз сме изтощени в раздяла!

И ми е мъчно! Превивам се под тежко бреме...

Сега ще скрия щастието си под ключ,--

Върни се при мен: все още съм добре...

Тези стихотворения действаха като акомпанимент към видео поредицата. Поезията на А. Блок се оказа по-изгодна и запомняща се.