Ai që ka nuse është dhëndër;

dhe shoku i dhëndrit, në këmbë dhe

duke e dëgjuar me gëzim

Nga Gjoni, III, 29

Unë, një djalë, ndez qirinjtë,

Zjarr temjani në breg.

Ajo është pa mendim dhe pa fjalë

Në atë breg ai qesh.

Më pëlqen lutja e mbrëmjes

Në Kishën e Bardhë mbi lumë,

Fshati para perëndimit të diellit

Dhe muzgu është blu i shurdhër.

Të nënshtruar ndaj vështrimit të butë,

Unë e admiroj misterin e bukurisë,

Dhe përtej gardhit të kishës

Unë hedh lule të bardha.

Perdja me mjegull do të bjerë.

Dhëndri do të zbresë nga altari.

Dhe nga majat e pyjeve të thepisur

Do të zbardhë agimi i dasmës.

Përditësuar: 2012-02-06

Shikoni

Kujdes!
Nëse vëreni një gabim ose gabim shtypi, theksoni tekstin dhe klikoni Ctrl+Enter.
Duke vepruar kështu, ju do të ofroni përfitime të paçmueshme për projektin dhe lexuesit e tjerë.

Faleminderit per vemendjen.

.

Gjendja mbizotëruese dhe ndryshimet e saj

Skema e ngjyrave të poezisë:

1 strofë. Ngjyra e kuqe e zjarrit të temjanit dhe qirinjve në sfondin e errët të dekorimit të brendshëm të kishës. Sfondi blu i lumit. Imazhi i saj në anën tjetër me një fustan të bardhë.

strofa e 2-të. Kisha e bardhë në sfondin e një muzgu në mbrëmje në një muzg blu të errët.

3 strofa. Pamja e saj është me ngjyra të çelura, një kishë e bardhë, një gardh kishe, lule të bardha.

strofa e 4-të. Agimi në sfondin e një velloje të mjegullt me ​​një nuancë të kuqe flakë.

Imazhet bazë

Mendimi poetik lëviz nga strofa në strofë me ndihmën e një komploti lirik që përcjell gjendjen e brendshme të heroit lirik (duke u lutur, admiruar, admiruar), i cili shfaqet para nesh nën maskën e një admiruesi të ri të përkushtuar, të gjunjëzuar, të bindur të imazhit të saj. .

Përmendja e qirinjve, zjarrit të temjanicës, gardhit të kishës, altarit, si dhe mbizotërimi i ngjyrës së bardhë (kisha e bardhë, lulet e bardha) dëshmojnë për shenjtërinë e figurës së heroinës, duke theksuar pastërtinë dhe pastërtinë e saj. Përveç kësaj, ngjyra e bardhë në simbolikën e krishterë përfaqëson Besimin.

Në “Kujtimet e Aleksandër Blokut” nga Sergei Solovyov lexojmë: “Heshtja, modestia, thjeshtësia, hiri i Lyubov Dmitrievna Mendeleeva i magjepsi të gjithë... Bukuria e saj ticiane dhe ruse e lashtë përfitoi edhe nga aftësia për t’u veshur elegante, e bardha i shkonte më së shumti. , por ajo ishte gjithashtu e mirë në të bardhë dhe të kuqe të ndezur..."

Tani mund të themi me besim se simbolika e të bardhës nuk është e rastësishme: ajo është e impresionuar nga një përvojë romantike - pasioni i A. Blok për L. D. Mendeleeva, dhe gjithashtu personifikon Besimin në të Përjetshmen, të Pastër, të Bukur, Femërore si pamjen e sublimesë. .

Zjarri dhe qirinjtë lidhen me ngjyrën e kuqe, e cila simbolizon dashurinë. Por për A.Bllokun dashuria është një mister, diçka e përsosur, e çuditshme. Nuk kemi hasur në asnjë poezi të A. Bllokut në të cilën ai ka shkruar për dashurinë si realitet. Dashuria është gjithmonë vetëm një imazh, një simbol, domethënë, ndjenja e dashurisë e disponueshme për shpirtin nuk mishërohet kurrë në një person real. Prandaj imazhi i saj në poezi është i parëndësishëm: "Ajo është pa mendim dhe pa fjalë // në atë breg qesh". Ata nuk mund të takohen - ata janë të ndarë nga një lumë. Për heroin, ajo është një simbol i përqendrimit eterik të Besimit, Shpresës, Dashurisë.

Ai është një i ri i përulur, ndez qirinj, i gatshëm të bëjë gjithçka për hir të saj, për të kapur Fytyrën e saj të çuditshme. Vetëm përmes imazhit të saj ai mund të kuptojë sekretet e bukurisë dhe martesës.

Regjistrimi i zërit

Dominojnë zanoret "a", "o", "e", gjë që tregon kontrastin e sfondeve të errëta dhe të lehta: "a" - e lehtë, e gjerë, "e" - e ngrohtë, e ngushtë, "o" - e errët, e pafund. Këta tinguj i shtojnë bukuri, butësi dhe melodi tingullit të poezisë.

Ritmi dhe rima. Metodat e rimimit

Poema “Unë rini ndez qirinj” përbëhet nga katër strofa, ku vargjet rimojnë qartë me një rimë kryq.

Poema “Unë rini ndez qirinj” përbëhet nga katër strofa, ku vargjet rimojnë qartë me një rimë kryq. Mendimi poetik lëviz nga strofa në strofë me ndihmën e një komploti lirik që përcjell gjendjen e brendshme të heroit lirik (duke u lutur, admiruar, admiruar), i cili shfaqet para nesh nën maskën e një admiruesi të ri të përkushtuar, të gjunjëzuar, të bindur të imazhit të saj. .

Përmendja e qirinjve, zjarrit të temjanicës, gardhit të kishës, altarit, si dhe mbizotërimi i ngjyrës së bardhë (kisha e bardhë, lulet e bardha) dëshmojnë për shenjtërinë e figurës së heroinës, duke theksuar pastërtinë dhe pastërtinë e saj. Përveç kësaj, ngjyra e bardhë në simbolikën e krishterë përfaqëson Besimin.

Në “Kujtimet e Aleksandër Blokut” të Sergei Solovyov lexojmë: “Heshtja, modestia, thjeshtësia, hiri i Lyubov Dmitrievna Mendeleeva i magjepsi të gjithë... Bukuria e saj ticiane dhe e lashtë ruse përfitoi edhe nga aftësia për t'u veshur elegante, e bardha i shkonte më së shumti. , por ajo ishte gjithashtu e mirë në të bardhë dhe të kuqe të ndezur..."

Tani mund të themi me besim se simbolika e të bardhës nuk është e rastësishme: ajo është e impresionuar nga një përvojë romantike - pasioni i A. Blok për L. D. Mendeleeva, dhe gjithashtu personifikon Besimin në të Përjetshmen, të Pastër, të Bukur, Femërore si pamjen e sublimesë. .

Zjarri dhe qirinjtë lidhen me ngjyrën e kuqe, e cila simbolizon dashurinë. Por për A.Bllokun dashuria është një mister, diçka e përsosur, e çuditshme. Nuk kemi hasur në asnjë poezi të A. Bllokut në të cilën ai ka shkruar për dashurinë si realitet. Dashuria është gjithmonë vetëm një imazh, një simbol, domethënë, ndjenja e dashurisë e disponueshme për shpirtin nuk mishërohet kurrë në një person real. Prandaj imazhi i saj në poezi është i parëndësishëm: "Ajo është pa mendim dhe pa fjalë // në atë breg qesh". Ata nuk mund të takohen - ata janë të ndarë nga një lumë. Për heroin, ajo është një simbol i përqendrimit eterik të Besimit, Shpresës, Dashurisë.

Ai është një i ri i përulur, ndez qirinj, i gatshëm të bëjë gjithçka për hir të saj, për të kapur Fytyrën e saj të çuditshme. Vetëm përmes imazhit të saj ai mund të kuptojë sekretet e bukurisë dhe martesës.

Skema e ngjyrave të poezisë:

1 strofë. Ngjyra e kuqe e zjarrit të temjanit dhe qirinjve në sfondin e errët të dekorimit të brendshëm të kishës. Sfondi blu i lumit. Imazhi i saj në anën tjetër me një fustan të bardhë.

strofa e 2-të. Kisha e bardhë në sfondin e një muzgu në mbrëmje në një muzg blu të errët.

3 strofa. Pamja e saj është me ngjyra të çelura, një kishë e bardhë, një gardh kishe, lule të bardha.

strofa e 4-të. Agimi në sfondin e një velloje me mjegull me një nuancë të kuqe flakë.

Regjistrimi i zërit.

Dominojnë zanoret "a", "o", "e", gjë që tregon kontrastin e sfondeve të errëta dhe të lehta: "a" - e lehtë, e gjerë, "e" - e ngrohtë, e ngushtë, "o" - e errët, e pafund. Këta tinguj i shtojnë bukuri, butësi dhe melodi tingullit të poezisë.

Analiza e poezisë nga A.A. Blloko " Unë hyj në tempuj të errët…»

Poema përfshin motivet kryesore të ciklit "Poezi për një zonjë të bukur".

Arsyeja e krijimit të poemës ishte takimi i A. Blok me L. D. Mendeleeva në Katedralen e Shën Isakut. Para heroit lirik shfaqet një imazh që mund të krahasohet vetëm me Madonën e Pushkinit. Ky është "shembulli më i pastër i bukurisë së pastër". Në poemë, me ndihmën e ngjyrës, tingullit dhe simboleve asociative, shfaqet para nesh në mënyrë misterioze dhe të pacaktuar imazhi i Zonjës së Bukur të Heroit lirik. Të gjitha fjalët dhe strofat janë plot me rëndësi të veçantë: "Oh, jam mësuar me këto veshje", "Oh, i shenjtë ..." - me ndihmën e anaforës, autori thekson rëndësinë e ngjarjes.

Intonacioni është solemn dhe lutës, heroi dëshiron dhe lutet për një takim, ai dridhet dhe dridhet gjithandej në pritje të saj. Ai pret diçka të mrekullueshme, madhështore dhe e adhuron plotësisht këtë mrekulli.

"Shkëlqimi i llambave të kuqe" nuk na lejon të shohim qartë imazhin e Zonjës së Bukur. Ajo është e heshtur, e padëgjueshme, por fjalët nuk nevojiten për ta kuptuar dhe respektuar. Heroi e kupton atë me shpirtin e tij dhe e ngre këtë imazh në lartësitë qiellore, duke e quajtur atë "Gruaja e Përjetshme Madhështore".

Fjalori i kishës (llambat, qirinjtë) e vendos imazhin e Zonjës së Bukur në një nivel me hyjninë. Takimet e tyre zhvillohen në tempull dhe tempulli është një lloj qendre mistike që organizon hapësirën rreth vetes. Një tempull është një arkitekturë që përpiqet të rikrijojë një rend botëror që mahnit me harmoninë dhe përsosmërinë. Krijohet një atmosferë që korrespondon me pritjen e kontaktit me hyjninë. Imazhi i Nënës së Zotit shfaqet para nesh si mishërim i harmonisë së botës, e cila e mbush shpirtin e heroit me nderim dhe paqe.

Ai është një person i dashur, vetëmohues, nën përshtypjen e një personi të bukur. Ajo është ajo gjëja e bukur dhe eterike që e bën heroin të dridhet: "Dhe një imazh i ndriçuar më shikon në fytyrën time, vetëm një ëndërr për të", "Unë dridhem nga kërcitja e dyerve..." Ajo është përqendrimi i besimit të tij, shpresë dhe dashuri.

Paleta e ngjyrave përbëhet nga nuanca të errëta të së kuqes ("Në ndezjen e llambave të kuqe..."), të cilat përcjellin sakrificën: heroi është gati të heqë dorë nga jeta për hir të të dashurit të tij (e kuqja është ngjyra e gjakut); ngjyrat e verdha dhe ari (qirinjtë dhe imazhet e kishës), që mbartin ngrohtësinë e drejtuar ndaj një personi dhe vlerën e veçantë të ekzistencës përreth. Kolonat e gjata të bardha lartësojnë rëndësinë e imazhit të Zonjës së Bukur dhe ndjenjave emocionale të heroit. Blloku e mbështolli gjithçka që ndodhi në poezi në errësirë, e mbuloi me një vello të errët ("tempulli të errët", "në hijen e një kolone të lartë") për të mbrojtur disi këtë afërsi dhe shenjtëri të marrëdhënies së personazheve nga jashtë. botë.

Pikturë me ngjyra. Regjistrimi i zërit.

Strofa 1: tingujt "a", "o", "e" kombinojnë butësinë, dritën, ngrohtësinë, kënaqësinë. Tonet janë të lehta dhe vezulluese. (Ngjyra e bardhë, e verdhë.)

Stanza 2: tingujt "a", "o", "dhe" - kufizim, frikë, errësirë. Drita po pakësohet. Fotografia është e paqartë. (Ngjyra të errëta.)

Strofa 3: Errësira largohet, por drita vjen ngadalë. Fotografia është e paqartë. (Një përzierje e ngjyrave të lehta dhe të errëta.)

Strofa 4: tingujt "o", "e" mbartin paqartësi, por sjellin rrjedhën më të madhe të dritës, duke shprehur thellësinë e ndjenjave të heroit.

Analiza e poezisë nga A.A. Blloku "Vajza këndoi në korin e kishës" .

Në këtë poezi poeti përcjell ndërveprimin e Femrës së Përjetshme, të bukurisë me realitetin e jetës, pra lidhjen mes tokësores dhe hyjnores.

Në fillim të poezisë ka paqe, qetësi. Paraqitet një kishë, një vajzë që këndon dhe në sfond ka anije që lundrojnë në det, njerëz që kanë harruar gëzimin e tyre. Vajza në këngën e kishës ndjen empati me “...të lodhurit në tokë të huaj, anijet që kanë dalë në det dhe kanë harruar gëzimin e tyre”. Kënga e saj është një lutje për ata që janë shkëputur nga vendlindja e tyre, për ata që janë braktisur në një tokë të huaj. Këndimi paqësor i shtyu të gjithë nga errësira të shikonin fustanin e saj të bardhë dhe të dëgjonin këngën vajtuese. Errësira dhe veshja e saj e bardhë simbolizojnë mëkatarin dhe të shenjtën në mes të kësaj bote mizore. Me këngën e saj, ajo rrënjos te njerëzit një copëz mirësi të sinqertë, shpresë për një të ardhme më të mirë e më të ndritshme: “...Dhe të gjithëve iu duk se do të kishte gëzim, se të gjitha anijet ishin në bregun e qetë, ata njerëz të lodhur. në një tokë të huaj kishin gjetur një jetë të ndritshme për veten e tyre.”

Ne e shohim unitetin e të pranishmëve në kishë në një impuls shpirtëror. Edhe në fillim të poezisë nuk kishte shpresë për lumturi, një jetë të ndritshme. Por kur zëri i saj i butë u dëgjua nga errësira dhe u shfaq një fustan i bardhë, i ndriçuar nga një rreze, atëherë erdhi besimi se bota ishte e bukur, ia vlente të jetosh për hir të bukurisë në Tokë, pavarësisht nga të gjitha hallet dhe fatkeqësitë. Por në mes të lumturisë universale, dikush do të jetë i privuar dhe i pakënaqur - ai që shkoi në luftë. Dhe tani luftëtari do të jetojë vetëm me kujtime, duke shpresuar për më të mirën.

Sokovykh Nadezhda Nikolaevna

“Kam një ndjenjë për ty. Vitet kalojnë..."

2) Data e shkrimit - 4 qershor 1901, kohë kur poeti u ndikua nga filozofia e Vl. Solovyov për Feminitetin e Përjetshëm, për Shpirtin Botëror.
3) Vendi në krijimtari: kjo është një nga poezitë më të habitshme të shkruara në frymën e SIMBOLISMËS.
4) Tema: Në pritje për ta takuar ATË.
5) Problemi: Dyshimi i heroit lirik se ai mund ta njohë ATË, pasi pamja e SAJ, pasi ka fituar mishërimin tokësor, mund të ndryshojë dhe të humbasë individualitetin e saj.
6) Cilat fjalë e përcjellin këtë përvojë?
"Vitet kalojnë"
"Unë pres në heshtje, me dëshirë të madhe dhe të dashur."

"Kam frikë: TI do të ndryshosh pamjen tënde."
"Oh, sa do të bie i trishtuar dhe i ulët,
Pa kapërcyer ëndrrat e vdekshme..."

7) Si ndryshon disponimi i heroit lirik nga fillimi deri në fund të poezisë?
(nga pritja e ankthshme e takimit me TË dhe ankthi gjithnjë në rritje në dëshpërim me shpresën e një takimi, që për heroin lirik është e barabartë me vdekjen).
8) Cilat teknika artistike përdoren për të krijuar pamjen e saj? (Vëzhgime mbi fjalorin, simbolikën, stilistikën).
- Gjithçka që lidhet me idetë për TË përcillet nga simbolika e ngjyrave:
"E gjithë qielli është në zjarr - dhe padurueshëm i qartë", "rrezatimi është afër", d.m.th. në imagjinatën e heroit lirik, pamja e SAJ lidhet me një transformim të ndritshëm të botës përreth, ndërsa autori përdor teknikën e anaforës: "i gjithë horizonti është në zjarr", "sa i qartë horizonti" - imazhi i Shfaqet VIRGJIRËN E AGIMIT, SHKURT.
Ndjenja e shpresës për pamjen e saj përcillet nga fjalori sublim:
"Kam një parandjenjë", "në formë", "si do të bie i trishtuar dhe i ulët" "duke mos i kapërcyer ëndrrat e mia të vdekshme".
Duke iu drejtuar asaj: TI, TI - me shkronjë të madhe shpreh në të njëjtën kohë adhurimin e thellë përpara shfaqjes së Hyjnores, të Madhërishmes dhe njëkohësisht të afërt dhe të dëshiruar.
Poetja nuk krijon një botë reale në poezi, por ne e kuptojmë pse pamja e SAJ rrezatuese mund të ndryshojë - nga kontakti me botën e kaosit. Poema përfundon me këtë notë alarmante.

Analizë e poezisë "Unë hyj në tempuj të errët ..."

1) Lexim shprehës i poezisë.
2) Data e shkrimit 25 tetor 1902,
3) Tema: “Në pritje të shfaqjes së Zonjës së Bukur”.
4) Cila ndjenjë është baza e poezisë?
(Përgjigjet: Një ndjenjë intensive, pasionante e pritjes së takimit të saj dhe transformimit të botës rreth saj me pamjen e SAJ.)
5) Cilat fjalë e përcjellin këtë përvojë?
(Përgjigjet: "Unë hyj në kisha", "Unë kryej një ritual", "Pres", "Drihem nga kërcitja e dyerve").
6) Me çfarë mjetesh përcillet imazhi i Zonjës së Bukur?
(Përgjigjet: Është krijuar nga fuqia e imagjinatës së heroit lirik dhe është përcjellë me metafora të tilla si “buzëqeshje, përralla dhe ëndrra” që shkojnë “lart” përgjatë qepallave.
Ky imazh mund të duket i çuditshëm, por përcjell menjëhershmërinë e përvojave të një personi. Ndjenjat dhe perceptimet e heroit lirik rriten aq shumë, saqë për të fitojnë dukshmërinë dhe realitetin e një imazhi specifik: “E dashur”, “Madhështor”, “Shën”... “Gruaja e përjetshme”, megjithëse shfaqet në një të paqartë. , forma e mjegullt: “...Imazhi është thjesht një ëndërr për TË”, por ky Imazhi i “ndritur”, “tiparet e TIJ të këndshme” përcjellin adhurimin dhe frikën nderuese që përjeton heroi lirik.)
7) Me ndihmën e cilës simbolikë theksohet "qiellorja" në maskën e Zonjës së Bukur?
(Përgjigjet: "Drekullim i llambave të kuqe", "rroba", "një imazh i ndriçuar", "qirinj të butë" - e gjithë kjo lidh imazhin simbolik të Zonjës së Bukur me imazhin fetar: Nëna e Zotit, jetëdhënëse parimi Gjithçka që ka të bëjë me Zonjën e Bukur shkruhet me shkronjë të madhe, dhe asaj i caktohet një hapësirë ​​e caktuar - "lartësia".)
8) Si shprehet në këtë poezi botëkuptimi i A. Bllokut për shpirtin botëror?
(Përgjigjet: Poema shpreh pritshmërinë e harmonisë së botës. Besimi në shndërrimin e saj theksohet në rreshtat e fundit: “Nuk mund të dëgjoj as psherëtima, as fjalime, / Por besoj: E dashur - Ti.”).

Analizë e poezisë “Të takuam në perëndimin e diellit...”.
1) Koha e shkrimit të poezisë: 13 maj 1902.
2) Tema e poezisë: "Për dashurinë për një grua dhe takimet me të".
3) A mund të themi se ka shumë më pak “shenja” simbolike në këtë poezi sesa në dy poezitë e mëparshme?
(Poema nuk përjashton shenjat dhe shenjat reale të jetës përreth; këtu gjejmë skicat e vërteta të "botës së dukshme": një gji, një rrem, valëzime, kallamishte, një fustan i bardhë. E megjithatë ka një simbolikë të lidhur me TË. : "qirinjtë e mbrëmjes", "bukuria e zbehtë", "heshtja e kaltër".)
4) Si na shfaqet heroi lirik në këtë poezi?
(Kapim ndjenjat kontradiktore të heroit: nga njëra anë "çdo gjë është zbehur, ka kaluar, është larguar"..., dhe ai tërhiqet nga një grua tokësore, dhe nga ana tjetër, me pikëllim thotë se ka humbur. "përsosja e ëndrrave.")
5) Cili është motivi kryesor i kësaj poezie?
(Ky është me shumë mundësi motivi i zgjimit të heroit lirik nga vizionet mistike dhe ëndrrat e dhimbshme, motivi i kthimit në jetën reale. Dashuria njerëzore ka fituar: "fustani i bardhë", "figura e bardhë" - shenja të një gruaje të re në për të cilin mendohet L.D. Mendeleev - një simbol i pastërtisë, shenjtërisë dhe "rrema e artë" në duart e saj është një shenjë e diçkaje shumë të dashur dhe të vlefshme.)

Analizë e poezisë "Jam i ri, i freskët dhe i dashuruar..."
1) Koha e shkrimit të poezisë: 31 korrik 1902
2) Tema e poezisë: "Duke pritur për një takim me gruan që dua".
3) Cilat fjalë në poezi e përcjellin këtë ndjenjë?
(Përgjigjet: "Unë jam i dashuruar, në ankth, në ankth dhe në lutje", "i prirur pa ndryshim drejt jush" - përcjell një pritje lutëse dhe nderuese për ta takuar ATË. "Pa ndryshim" - domethënë përgjithmonë - tingëllon si një betim) .
4) Me çfarë mjetesh artistike përcillet kjo ndjenjë pritshmërie?
(Përgjigjet: Dashuria e heroit për heroinën dhe pritja e një takimi me të paraqiten në një formë metaforike: "panje e përkulur" - "Unë" në dashuri, "çadër e gjerë", "në hijen e gjelbër.")
5) Si shfaqet imazhi i saj?
(fytyra e kthyer nga "yjet" është hapësira simbolike artistike që i ndahet Zonjës së Bukur, "lotët aromatik lavdërimi" është një ndjenjë gëzimi, lumturie, lumturie, HARMONI - ajo për të cilën përpiqet shpirti i heroit lirik.)

Analizë e poezisë “Jam rini, ndez qirinj...”
1) Koha e shkrimit të poezisë: 7 korrik 1902
2) Tema e poezisë: "Në pritje për ta takuar ATË".
3) Në çfarë forme shfaqet heroi lirik?
(Heroi është një i ri, i përket botës së poshtme, i përkushtohet pritjes së AJË - ideali i tij, atij i jepen tiparet e një fillestari, një njeriu tokësor, që dridhet
duke pritur shfaqjen e të dashurit të tij.)
4) Si përshkruhet AJO, Zonja e Bukur?
(Heroina, si në shumë poezi të frymëzuara nga imazhi i SAJ, është e padukshme dhe
e padëgjueshme, gjithçka i përket botës ideale, të çuditshme: "AJO është pa mendim dhe pa fjalë // Në atë breg ajo qesh." Sfera e SAJ - "ai breg" - është dëshmi e thelbit të jashtëzakonshëm të ekzistencës, korrelacionit të SAJ me realitetin më të lartë. Ka një ndjenjë nënvlerësimi që lidhet me AJË: "Muzgu është blu me re, një "vello me mjegull", që thekson eteritetin e SAJ, "pakuptueshmërinë")
4) A mund të themi se kjo komplot lirik është një mishërim poetik i idesë së Vladimir Solovyov për dy botët?
(Përgjigjet: Po, kjo poezi shpreh ëndrrën e nevojës për të sintetizuar tokësoren dhe qielloren përmes dashurisë për një grua për të kapërcyer botën e kaosit dhe për të vendosur harmoninë.)

"Unë, një i ri, ndez qirinj ..." Alexander Blok

Ai që ka nepesta është dhëndër; A
shoku i dhëndrit, në këmbë dhe duke dëgjuar -
kush i jep gëzim gëzohet,
duke dëgjuar zërin e dhëndrit.
Nga Gjoni, III, 29

Unë, një djalë, ndez qirinjtë,
Zjarr temjani në breg.
Ajo është pa mendim dhe pa fjalë
Në atë breg ai qesh.

Më pëlqen lutja e mbrëmjes
Në kishën e bardhë mbi lumë,
Fshati para perëndimit të diellit
Dhe muzgu është blu i shurdhër.

Të nënshtruar ndaj vështrimit të butë,
Unë e admiroj misterin e bukurisë,
Dhe përtej gardhit të kishës
Unë hedh lule të bardha.

Perdja me mjegull do të bjerë.
Dhëndri do të zbresë nga altari.
Dhe nga majat e pyjeve të thepisur
Do të zbardhë agimi i dasmës.

Analizë e poezisë së Bllokut "Unë rini ndez qirinj..."

Takimi i shtatëmbëdhjetë vjeçarit Alexander Blok me gjashtëmbëdhjetë vjeçarin Lyubov Mendeleeva, i cili ndodhi në 1898, ndryshoi përgjithmonë jetën e të dyve. Poeti i ri ra në dashuri pothuajse me shikim të parë; Pastaj ajo u tërhoq, por romanca doli të jetë jetëshkurtër. Ndjenjat e Blokut për Mendeleevën u pasqyruan plotësisht në ciklin "Poezi për një zonjë të bukur", i cili përfshin poezinë "Unë, një rini, ndez qirinj...", shkruar në korrik 1902. Në këtë kohë, poeti ishte i interesuar për misticizmin dhe filozofinë e Solovyov, si rezultat i së cilës ai idealizoi fuqishëm imazhin e vajzës së tij të dashur. Mendeleeva racionale dhe e matur nuk ndante idetë e admiruesit të saj, herë duke u larguar prej tij, nganjëherë duke u afruar. Sidoqoftë, një lidhje e munduar në vitin 1903 çoi në martesë.

Poema "Unë, një rini, ndez qirinj ..." pasqyron adhurimin e përkushtuar të heroit lirik të imazhit të saj - i pastër, i bukur, femëror, i përjetshëm. Një vend i rëndësishëm këtu i jepet e bardha (lulet, kisha). Sipas kujtimeve të Sergei Solovyov, Lyubov Mendeleeva, pronarja e bukurisë "Old Russian" dhe "Titian", kishte veshur rroba të bardha veçanërisht mirë, megjithëse ajo ishte gjithashtu e mirë në të kuqe të ndezur. Ka edhe një pikë. Ngjyra e bardhë përfaqëson pastërtinë, pafajësinë, besimin.

Dashuria, si në poezitë e tjera të Bllokut, shfaqet si simbol. Prandaj, imazhi i saj në poezi është jomaterial, prandaj heroi lirik nuk do ta takojë kurrë:
Ajo është pa mendim dhe pa fjalë
Në atë breg ai qesh.

Motive të krishtera ka edhe në poezinë “Unë rini ndez qirinj...”. Epigrafi i prezantuar nga Blloku meriton vëmendje të veçantë. Është marrë nga Ungjilli i Gjonit (III, 29) dhe riprodhon fjalët e Gjon Pagëzorit, paraardhësit më të afërt të Jezu Krishtit, të cituar nga Gjon Teologu. Sipas të krishterëve ortodoksë, kjo frazë përmban kokrrën e rrëfimit që shpaloset në Apokalips, një libër disponimi dhe imazhet e të cilit shfaqen më shumë se një herë në veprën e Bllokut. Poeti e percepton veprën e Gjon Teologut si një tregim për rrugën e vështirë që kalon bota për t'u çliruar nga ndyrësia dhe jo si një histori për fundin e botës.

"Unë, një i ri, ndez qirinj ..." mund të konsiderohet shumë kushtimisht një lloj profecie nga Blok. Në kuadratin e fundit ai flet për martesën, e cila në kohën e shkrimit të poezisë ishte pak më shumë se një vit larg.

Titulli:

Llak mat për plastikën e makinave

Shikimet e postimeve: 4

Pushimet në Krime: me fëmijë, llak mat për plastikën e makinave për pensionistët dhe të rinjtë. Plexiglas përdoret gjerësisht në industri të ndryshme. Ky material përdoret për të bërë ndarje, dritare shikimi, vitrina, teleskopë, aksesorë automjetesh, mikroskopë, llamba, si dhe pajisje ndërtimi dhe mjekësore.

Sidoqoftë, materiali duhet të kujdeset mirë. Vetëm në këtë rast produkti do të zgjasë mjaftueshëm. Pra, si të lustroni pleksiglas në shtëpi? Plexiglas konsiderohet një material i fortë dhe i besueshëm. Megjithatë, me kalimin e kohës, mbi të shfaqen gërvishtje të vogla, patate të skuqura dhe prerje. Kjo ndodh për shkak të stresit mekanik të produktit gjatë përdorimit të tij. Për ta kthyer pleksiglasin në pamjen e tij tërheqëse, është e nevojshme ta lustroni atë.

Ju lutemi vini re se vetë procedura nuk është e ndërlikuar. Por në të njëjtën kohë, kjo është një detyrë e përpiktë dhe e gjatë që kërkon durim dhe durim. Përveç kësaj, substanca të forta, agresive nuk duhet të përdoren për të përpunuar pleksiglas. Siç tregojnë rishikimet, pas përdorimit të produkteve të tilla, materiali mund të bëhet i shurdhër dhe i turbullt. Pra, si të lustrohet pleksiglasi dhe çfarë kërkohet për këtë?

Kthimi